Heinäkuun
viimeisenä 2006 Eagle Rockin julkaisemana ilmestynyt Live at
Montreux on irlantilaisen kitaristin, solistin ja biisintekijän Rory
Gallagherin postuumi livealbumi. Se koostuu Montreuxin
Jazz-festivaaleilla vuosina 1975, 1977, 1979 ja 1985 taltioiduista nauhoituksista. Live at Montreuxille on valikoitunut 12 kohokohtaa
mainituista konserteista. Rory Gallagherin esikoisalbumin
ydintuotantoon lukeutuva Laudromat ja Sonny Thompsonin
sävellystuotantoa edustava Toredown ovat vuoden 1975 konsertista.
Kolme revittelevää poimintaa, eli lisäksi esimerkiksi soulduo Sam
and Daven levytyksenä muistettu I Take What I Want, Bought and Sold
sekä Do You Read Me ovat vuoden 1977 konsertista. Biiseistä kaksi
ensiksi mainittua löytyvät Roryn levyttäminä studioversioina hänen vuoden 1975 albumiltaan Against the
Grain ja viimeisin vuonna 1976 ilmestyneeltä ja Roger Gloverin
tuottamalta pitkäsoitolta Calling Card. Vuoden 1979 konsertin osuus
on Live at Montreuxilla kaikkein runsain. Mainitusta konsertista taltioiduista kappaleista The Last of the
Independents ja Mississippi Shakes edustavat vuonna 1978 ilmestyneen
albumin Photo-Finish tuotantoa ja Off the Handle seuraavana vuonna
ilmestynyttä ja edeltäjänsä tavoin voimatriosoundia edustavaa
albumia Top Priority. Vuoden 1979 akustisista kappaleista Huddie
Ledbetterin Out of the Western Plain ilmestyi alun perin Roryn levytyksenä Against the
Grainillä ja J. B. Hutton Too Much Alcohol
tuplakonserttitaltioinnilla Irish Tour ’74. Vuoden 1985
nauhoituksia Live at Montreuxilla edustaa kaksi rypistystä. Niistä Shin Kicker on alun perin Photo-Finishin ja Philby Top Priorityn tuotantoa. Live at Montreux
tuo Rory Gallagherin livelevyjen kaanoniin oman kiehtovan lisänsä.
Vuonna
1969 Pyen julkaisemana ilmestynyt Reviewing the Situation on
brittilaulajatar Sandie Shawn viides studioalbumi. Tyylillisesti
kyseessä on selkeästi Shawn varhaisemmasta poporientoituneemmasta
tuotannosta eroava pitkäsoitto. Lisäksi Reviewing the Situation on Shawn ensimmäinen itsenäisesti tuottama albumi, jolle hän valitsi kappaleita
yhtyeiltä ja artisteilta, joilla oli hänen mielestään keskeinen
vaikutuksensa 60-luvun musiikkiin. Reviewing the Situationin
rockorientoituneinta tuotantoa edustavat näkemykset Rolling Stonesin
edellisen vuoden lopussa ilmestyneestä Sympathy for the Devilistä
ja samaisen vuoden tammikuussa ilmestyneeltä Led Zeppelinin
esikoisalbumilta alun perin löytyvästä Your Time is Gonna Comesta. Bob
Dylanin tuotannosta versioituu niin ikään tuossa vaiheessa varsin tuore, eli niin ikään vuonna 1969 ilmestyneellä albumilla Nashville Skyline julkaistu Lay Lady Lay
ja keskeiseltä folkrockyhtyeeltä Lovin' Spoonfulilta Coconut Grove,
josta myös David Lee Roth levytti coverinsa 1980-luvun puolivälissä ilmestyneelle esikoissooloep:lleen Crazy from the Heat.
Beatlesiltä Shaw coveroi yhtyeen debyyttisinglen Love Me Do ja
bonuskappaleisiin lukeutuu näkemys Paul McCartneyn kappaleesta Junk,
jonka Macca julkaisi itse vuoden 1970 esikoissooloalbumillaan
McCartney. Myöhemmin ilmestynyt Reviewing the Situationin
cd-uusintapainos sisältää aina kymmenen bonusbiisiä lisää.
Niiden joukossa on muun muassa Beatlesin vuoden 1967 tuotantoa
Magical Mystery Tourilta alun perin edustava Fool on the Hill.
The Dictators on yhdysvaltalainen New Yorkissa perustettu
punkrockyhtye. Kriitikko John Douganin mukaan kyseessä on eräs maailman
parhaista ja vaikutusvaltaisimmista protopunkyhtyeistä. The Dictators on
esiteltynä Clevelandissa Rock and Roll Hall of Famen niinkutsutussa
punksiivessä. Steven Van Zant kutsui yhtyettä linkiksi MC 5:n, Stoogesin ja New
York Dollsin sekä 70-luvun puolivälin jälkeisen punkräjähdyksen välillä.
Yhtyeen originaalin levytyskokoonpanon muodostivat basisti/laulaja/biisintekijä
Andy Shernoff, soolokitaristi Ross "The Boss" Friedman,
rytmikitaristi Scott "Top Ten" Kentner ja rumpali Stu Boy King. Mainittu kokoonpano vahvistettuna ajoittain vokalistin tehtäviä hoitaneella
roudarilla Handsome Dick Manitoballa levytti Epic Recordsille vuonna 1975
ilmestyneen The Dictatorsin esikoisalbumin The Dictators Go Girl Crazy! Pitkäsoiton tuottajina
olivat erityisesti Blue Öyster Cultin kanssa tekemästään yhteistyötä tunnetuksi tulleet Sandy Pearlman ja Murray Krugman. Ilmestymisaikanaan pitkäsoiton myynti jäi
vähäiseksi, mutta myöhemmin albumia on pidetty jopa lähtölaukauksena
amerikkalaiselle punkrockille. Se toimi myös inspiraation lähteenä
ruohonjuuritason yhtyeille vuosikymmenien ajaksi eteenpäin. Huonoon levymyyntiin
turhautuneena yhtye hajosi muutaman kuukauden ajaksi vuonna 1975, mutta palasi
seuraavan vuoden alussa kokoonpanolla, jossa Shernoffin korvasi Mark "The
Animal" Mendoza ja Kingin tilalle tuli Ritchie Teeter. Shernoff palasi
yhtyeeseen muutamaa kuukautta myöhemmin, mutta tällä kertaa hän toimi
kosketinsoittajana. Kyseinen line up varmisti levytyssopimuksen Asylum
Recordsin kanssa ja julkaisi vuonna 1977 toisen pitkäsoittonsa Manifest
Destiny. Tuottajina olivat edelleen Pearlman ja Krugman ja kappaleet Shernoffin
käsialaa. Vuoteen 1978 mennessä Mendoza, joka tuli pian liittymään Twisted
Sisteriin, oli jättänyt Dictatorsin.
Shernoff palasi originaaliin vakanssiinsa
basistin paikalle. Manitobasta, Shernoffista, Friedmanista, Kentneristä ja
Kingistä muodostunut lineup levytti pitkäsoiton Bloodbrothers. Tuottajat ja
biisintekijä olivat samat, kuin kahdella edeltäneellä yhtyeen albumilla. Kyseessä
on ensimmäinen Dictatorsin pitkäsoitto, jolla Manitoba toimi solistina kaikissa kappaleissa. Bruce Springsteen, joka oli jo tuolloin yhtyeen suuri diggari,
laskee neljään albumin avauskappaleen Faster and Louder alussa. Pitkäsoitolta
löytyvä Baby, Let's Twist oli pieni hitti itärannikon radioasemilla.
Valtavirran suosio jäi silti saavuttamatta ja yhtye hajosi seuraavana vuonna.
Hieman ennen hajoamista Twisted Sisterin jättänyt rumpali Mel Anderson korvasi
Teeterin. Dictatorsin hajoamisen jälkeen Shernoff työskenteli levytuottajana ja
biisintekijänä. Friedman teki aluksi töitä ranskalaisen hardrockyhtyeen Shakin
Streetin kanssa. Vuonna 1982 hänestä tuli Manowarin perustajajäsen. Friedman oli
mukana yhtyeen kuudella ensimmäisellä pitkäsoitolla ja hän jätti Manowarin
vuonna 1988 ilmestyneen albumin Kings of Metal jälkeen. Friedman vaikutti lisäksi tuottajana Anthraxin ensimmäisllä demolla. Dictatorsin jäsenet alkoivat soitella
jälleen vuonna 1981 ja ROIR julkaisi yhtyeeltä ainoastaan kasettiformaatissa
Andy Shernoffin tuottaman Fuck 'Em If They Can't Take A Joken. Se sisälsi
kappaleita kaikilta yhtyeen siihenastisilta pitkäsoitoilta, coverbiisit Velvet
Undergroundilta ja Mott the Hooplelta ja myös kaksi uutta Shernoffin
kirjoittamaa kappaletta. Seuraavan viiden vuoden aikana Dictators teki muutamia
reunion-konsertteja. Loppuvuodesta 1986 Shernoff ja Manitoba perustivat
kitaristi Daniel Reyn kanssa yhtyeen Wild Kingdom. Se levytti version New York
New Yorkista vuonna 1988 ilmestyneelle soundtrackille Mondo New York. Vuonna
1990 MCA Records julkaisi Wild Kingdomin esikoisalbumin And You?, joka oli Shernoffin
kirjoittama ja tuottama.
Välttääkseen oikeusjutun samannimiseltä tv-showlta
yhtye ryhtyi käyttämään nimeä Manitoba's Wild Kingdom. Tähän mennessä Friedman
oli korvannut Reyn kitaranvarressa. Kestoltaan ainoastaan 25-minuuttinen And
You? saavutti erinomaiset arviot ja Rolling Stone kutsui albumia
ensimmäiseksi 90-luvun hienoksi punkrocklevyksi. Shernoff levytti ja konsertoi
The Fleshtonesin kanssa vuosina 1989 ja 1990. Hän kirjoitti ja levytti myös The
Ramonesin kanssa ja hänestä tuli menestynyt levytuottaja. Kempner saavutti
kunnioitusta rootsrockyleisön keskuudessa 80-luvun aikana työskentelemällä The
Del- Lordsin kanssa. Vuonna 1992 Kempner julkaisi arvostetun sooloalbuminsa
Tenement Angels ja seuraavana vuonna hän liittyi The Brandosiin. Heavy
metal-yleisö kunnioitti Friedmania tämän Manowarin ja Brain Surgeonsin kanssa
tekemänsä työn ansiosta. 1990-luvun lopussa Dictators alkoi äänittää uutta
Shernoffin tuottamaa ja kirjoittamaa pitkäsoittoa. Rumpalina oli aluksi Frank
Furnaro, sitten jälleeen Patterson. D.F.F.D. -niminen albumi ilmestyi 2001.
Allmusicin mukaan kyseessä on yhtyeen laadukkain pitkäsoitto. The Dictators jatkoi esiintymisiä
omistautuneelle yleisölle ja vuonna 2005 yhtye julkaisi Shernoffin tuottaman
livealbumin Viva Dictators. Kahta vuotta myöhemmin yhtye viimeisteli demoista,
harvinaisuuksista ja julkaisemattomista kappaleista koostuneen albumin, jonka
äänitykset olivat yhtyeen yli 30 vuotta kestäneen uran ajalta. Norton Recordsin
julkaisema pitkäsoitto oli nimeltään Every Day is Saturday. Nimensä se oli
napannut Dictatorsin esikoisalbumilta löytyvästä kappaleesta Weekend. Shernoff
muodosti yhtyeen The Masterplan. Vuonna 2003 siltä ilmestyi albumi Colossus of
Destiny ja vuonna 2011 pitkäsoitto Maximum Respect. Lokakuussa 2006 Dictators
esiintyi CBGB:n legendaarisen NYC -clubin viimeisissä konserteissa.
Mukana oli
myös Blondie ja Dictatorsin viimeisenä biisinä soitetussa Blitzkrig Bopissa
lavalle saapui Tommy Ramone, tuossa vaiheessa viimeinen hengissä oleva
Ramonesin originaalijäsen. Marraskuussa 2007 Manitoba julkaisi BackBeatBooksin
kautta The Official Punk Rock Book of Listsin kirjailija Amy Wallacen kanssa.
Toukokuussa 2008 Wild Kingdom teki reunionin Joey Ramonen Birthday Bashissa New
Yorkin Fillmoressa. Saman vuoden heinäkuussa ilmestyi Kempnerin hyvän
vastaanoton saavuttanut toinen sooloalbumi Saving Grace ja lokakuussa Dictators
soitti neljä konserttia Espanjassa. Ross the Bossin debyyttisoolo New Metal
Leader ilmestyi elokuussa 2008. Toinen pitkäsoitto Hailstorm oli vuorossa 2010.
Pattersonin toinen albumi The LP is dead ilmestyi marraskuussa 2009 No Fun
Recordsin julkaisemana. Kempner ja muut Del-Lordsit tekivät alkuvuodesta 2010
menestyksekkään kiertueen Espanjassa. Maaliskuussa 2011 GB Music julkaisi uudelleen Kempnerin esikoissoolon Tenement
Angels. Albumin remasteroitu cd-versio sisältää bonusraidan ja rajoitetun 500
kappaleen vinyylipainoksen mukana seuraa Kempnerin nimikirjoituksen sisältävä posteri. 2012
Shernoff julkaisi debyyttisooloep:nsä Don't Fade Away, jolle kriitikko Mark
Deming antoi varauksettoman suosionsa. Vuonna 2013 oli vuorossa Shernoffin
toinen ep On the First Day Man Created God. Molempien julkaisijana oli Yazoo Squelch
Records. 10. huhtikuuta 2012 rumpali Richard Teeter menehtyi syövän
aiheuttamiin komplikaatioihin. Syksyllä 2011 Manitoba, Ross the Boss ja
Patterson muodostivat Reyn ja Dean Risplerin kanssa yhtyeen Manitoba ja
soittivat muutamia konsertteja. Toukokuussa 2013 yhtyeen nimeksi vaihtui The
Dictators NYC. Syksyllä 2015 yhtye julkaisi singlen Supply and Demand, jonka
kakkosbiisinä coveroitiin MC5:n klassikko Kick Out the Jams. Toukokuun ensimmäisenä 2018 originaalirumpali Stuart "Stu Boy" King menehtyi syöpään. Marraskuussa 2019 ilmestyi Manitoban ensimmäinen sooloalbumi Born in the Bronx. 28. toukokuuta 2020 Andy Shernoff ilmoitti Dictatorsin kokoavan rivinsä nauhoitaakseen uutta tuotantoa ja lisäksi mahdollisesti jatkaakseen keikkailuaan. Bassosta ja vokalisoinnista vastanneen Shernoffin lisäksi lineupin muodostivat kitaristit Ross the Boss ja Kempner ja aikaisemmin Blue Öyster Cultissa vaikuttanut rumpali Albert Bouchard. Kuudes huhtikuuta 2021 yhtye ilmoitti Kempnerin jättävän Dictatorsin terveyssyistä. 18. lokakuuta ilmoitettiin hänen paikkansa ottavan esimerkiksi David Johansenin ja Earl Slickin kanssa työskennelleen Keith Rothin. Kempner menehtyi 29. marraskuuta 2023. Syyskuussa 2024 ilmestyi The Dictatosin nimeä kantava ja järjestyksessään kuudes studioalbumi.
22.
tammikuuta 1968 Libertyn julkaisemana ilmestynyt Boogie with Canned
Heat on yhdysvaltalaisen bluesrockyhtyeen Canned Heatin toinen
studioalbumi. Toisin kuin yhtyeen edellisenä vuonna ilmestynyt
esikoisalbumi, Boogie with Canned Heat koostuu ensisijaisesti bändin
omasta tuotannosta. Mainitusta pitkäsoitosta muodostui Canned Heatin
menestynein albumi, joka saavutti Billboardin listalla sijan 16. ja
oli brittilistalla jopa viidentenä. Boogie with Canned Heatille
sisältyvä On the Road Again on eräs yhtyeen tuotannon
tunnetuimmista kappaleista ja se nousi top teniin. Amphetamine Annie
vastaanotti merkittävää radiosoittoa ja Larry Taylorin käsialaa
oleva ja reilut 11-minuuttinen Fried Hockey Boogie on ensimmäinen
esimerkki Canned Heatin tuotannon pitkistä jamittelukappaleista.
Boogie with Canned Heatin ensimmäinen cd-versio ilmestyi vuonna 2005
ja sen bonuskappaleina on kuusi alun perin singleformaatissa
ilmestynyttä biisiä. Vuonna 2012 Iconoclassics julkaisi Boogie with
Canned Heatistä remasteroidun cd-version. Myös mainitulla
uusintapainoksella on kuusi bonuskappaletta, jotka kaikki ovat muita, kuin vuoden 2005 painoksella ilmestyneet. The Encyclopedia of
Popular Music kirjoitti Boogie with Canned Heatistä myönteisesti ja
kehui albumia vakuuttavaksi biisikokoelmaksi ja ylisti sen
kappaleista erityisesti Fried Hockey Boogieta. Rolling Stonen
albumista laatimassa arviossa kappaletta An Owl Song pidettiin Alan
Wilsonin siihen mennessä laadukkaimpana laulusuorituksena ja
biisissä ylistystä osakseen sai lisäksi rytmiryhmän työskentely.
Ruby Tuesday on Mick Jaggerin ja Keith Richardin kirjoittama ja Rolling Stonesin marraskuussa 1966 levyttämä kappale. Se julkaistiin seuraavan vuoden tammikuussa ja Ruby Tuesdaysta muodostui Rolling Stonesin neljäs Yhdysvalloissa listakärkeen kohonnut single. Yhtyeen kotimaassa Britanniassa kappale julkaistiin kaksi a-puolta sisältäneenä singlenä Let's Spend the Night Togetherin kanssa ja sen paras listasijoitus oli kolmantena. Ruby Tuesday julkaistiin lisäksi albumin Between the Buttons Yhdysvalloissa ilmestyneellä painoksella. Britanniassa singlekappaleet jätettiin usein pois albumeilta. Rolling Stonen laatimalla 500 kaikkien aikojen parhaan kappaleen listalla Ruby Tuesday saavutti sijan 310. Kappaleen nauhoitukset tapahtuivat Olympic-studioilla marraskuussa 1966 Stonesien ollessa työstämässä albumiaan Between the Buttons. Tuotannosta vastasi Andrew Loog Oldham. Ruby Tuesdayn teksti kertoo Keith Richardsin 60-luvun puolivälin tyttöystävästä Linda Keithistä. Teoksessaan Rolling with The Stones Bill Wyman mainitsee lyriikoiden olevan kokonaan Richardsin käsialaa ja Brian Jonesin auttaneen sävellystyössä. Jones soitti kappaleessa nokkahuilua ja pystybassosta vastasivat sekä Wyman että Richards. Ruby Tuesday pääsi mukaan jo kesällä 1967 Yhdysvalloissa ilmestyneelle Stonesien kokoelma-albumille Flowers. Menestyksensä ansiosta Ruby Tuesday on sisältynyt useille Rolling Stonesin tuotannosta kasatuille kokoelma-albumeille, kuten Through the Past, Darkly (Big Hits Vol. 2) (1969), Hot Rocks 1964–1971 (1971), Rolled Gold (1975) ja 30 Greatest Hits (1977). Monoversio kappaleesta on löydettävissä vuonna 1989 ilmestyneeltä kolmen cd:n boxilta Singles Collection:The London Years. Melanie Safkan Ruby Tuesdaysta vuonna 1970 levyttämä coverversio saavutti Britanniassa yhdeksännen sijan.
Beck’s Bolero on brittiläisen kitaristin Jeff Beckin vuonna 1966
levyttämä rockinstrumentaalikappale. Samalla kyseessä on Beckin
ensimmäinen soololevytys, joka on yleisesti tunnustettu erääksi
keskeisimmistä rockinstrumentaaleista. Beck’s Boleroa on kuvattu
eeppisenä, harmonialtaan ja rytmiikaltaan kunnianhimoisena, mutta
silti energisenä. Beck’s Bolero sisältää huomattavan melodian,
useita kitaraosuuksia ja kappaleen rytmiikan inspiraation lähteenä
on ollut ranskalaisen säveltäjän Maurice Ravelin vuoden 1928 työ
Bolero. Jeff Beckin itsensä lisäksi Beck’s Boleron levytykseen
osallistuivat kitaristi Jimmy Page, rumpali Keith Moon, basisti John
Paul Jones sekä kosketinsoittaja Nicky Hopkins. Myöhemmin
asianosaiset ovat olleet samaa mieltä siitä, että kyseinen lineup
oli ensimmäinen pyrkimys kasata Led Zeppelin. Sen sijaan Beck’s
Boleron sävellys- ja tuotantokrediiteistä on esiintynyt eripuraa.
Sävellys on merkitty kokonaisuudessaan Jimmy Pagen nimiin, mutta
Jeff Beck on maininnut vaikuttaneensa sävellykseen keskeisesti. Page
ja Simon Napier-Bell ovat kumpikin pitäneet itseään Beck’s
Boleron tuottajina, vaikka kappaleen tuottajakrediitin vastaanotti
Mickie Most. Beck’s Bolero julkaistiin vasta kymmenen kuukautta
nauhoitustensa jälkeen ja tuolloinkin se ilmestyi ensiksi Jeff
Beckin ensimmäisen soolosinglen Hi Ho Silver Lining b-puolella.
Beck’s Bolero vastaanotti runsaampaa huomiota vasta vuoden 1968
jälkimmäisellä puoliskolla, jolloin kappale ilmestyi Jeff Beck
Groupin esikoisalbumilla Truth. Vaikka biisin nauhoituksesta oli
tuolloin ehtinyt kulua lähemmäs kaksi vuotta, sitä pidettiin
edelleen melkoisen edistyksellisenä. Lisäksi Beck’s Bolero on
eräs niistä varhaisista kappaleista, jotka vaikuttivat osaltaan merkittävästi sekä hardrockin että heavy metallin kehitykseen.
Beck’s Bolero lukeutui myös Jeff Beckin omiin suosikkikappaleisiin
tuotannostaan ja hän jatkoi sen esittämistä koko uransa ajan.
Kappaleesta on levytetty myös useita covereita, joista keskeisimpiin
lukeutuu Joe Bonamassan versio, jota hän esittää usein
medleynomaisesti toisen Jeff Beckin tuotantoa edustavan varhaisen
merkkiteoksen Rice Puddingin kanssa.
13. helmikuuta 1950 syntynyt Robert John Daisley on australialainen
muusikko ja biisintekijä. Basistina hänet tunnetaan ehkäpä
parhaiten yhteistyöstään Ozzy Osbournen kanssa 1980-luvun aikana, jolloin Daisley toimi lisäksi apulaistuottajana ja biisintekijänä. Muihin yhtyeisiin ja
artisteihin, joiden kanssa Daisley on työskennellyt, lukeutuvat
esimerkiksi Black Sabbath, Rainbow, Gary Moore, Chicken Shack ja
Uriah Heep. Vuonna 2013 Daisley julkaisi elämäkertateoksensa For
Facts Sake. Kitaransoiton Daisley aloitti 13-vuotiaana siirtyen
bassoon vuotta myöhemmin. Daisley kehittyi nopeasti ja hän vaikutti
kitaristi Dennis Wilsonin kanssa yhtyeissä Powerpact ja Mecca.
Jälkimmäisen ainoan singlebiisin Black Sally Human Instinct coveroi
albumilleen Stoned Guitar. Seuraavaksi Wilson ja Daisley perustivat
yhtyeen Kahvas Jute Tamam Shudissa soittaneiden Tim Gazen ja Dannie
Davidsonin kanssa. Vuonna 1971 Infinity Records julkaisi yhtyeen
ainoaksi jääneen albumin Wide Open. Vuonna 1972 Daisleystä tuli
brittiläisen bluesyhtyeen Chicken Shackin jäsen. Seuraavana vuonna
hän siirtyi Mungo Jerryyn ja oli mukana mainitun yhtyeen vuonna 1974
ilmestyneellä albumilla Long-Legged Woman Dressed in Black.
Seuraavaksi Daisley oli mukana perustamassa yhtyettä Widowmaker,
jonka vuonna 1975 ilmestyneen nimikkoalbumin ja vuonna 1977
julkaistun pitkäsoiton Too Late to Cry työstämiseen hän
osallistui. Samaisena vuonna Daisley liittyi Richie Blackmoren
Rainbow-yhtyeeseen ja oli mukana muutamilla vuonna 1978 ilmestyneen
albumin Long Live Rock N’ Roll kappaleista. Vuonna 1979 Daisleyn
paikan Rainbown basistina otti aikaisemmin Deep Purplen Mark
II-kokoonpanossa vaikuttanut Roger Glover. Lokakuussa 1979 Daisley
tapasi Black Sabbathista pois potkitun Ozzy Osbournen Camden
Townissa. Kaksikko päätti kasata uuden yhtyeen. Kitaristiksi tuli
Quiet Riotissa soittanut Randy Rhoads, jonka Osbourne oli tavannut
vastikään Los Angelesissa. Rumpaliksi palkattiin Uriah Heepin Lee
Kerslake ja yhtye päätyi nimeen The Blizzard of Ozz. Uuden bändin
management päätti markkinoida yhtyettä konstailemattomasti Ozzy
Osbournen nimellä. Yhtyeen ensimmäisellä ja vuonna 1980 julkaistulla albumilla The Blizzard of
Ozz Daisley vaikutti basistina, biisintekijänä ja
apulaistuottajana. Ozzy Osbournen vuonna 1981 ilmestyneellä toisella
albumilla Diary of a Madman Daisley osallistui kaikkien kappaleiden
kirjoitustyöhön, mutta hän ja Kerslake saivat lähteä yhtyeestä
ennen albumin ilmestymistä. Basisti Rudy Sarzo vastaanotti krediitin
mainitulla albumilla, vaikkei hän soittanut sillä. Daisley palasi yhteistyöhön Osbournen kanssa 1980-luvun aikana.
Albumeilla Bark at the Moon (1983), The Ultimate Sin (1986) ja No
Rest for the Wicked (1988) hän vaikutti muusikkona ja/tai
biisintekijänä. Vuonna 1991 ilmestyneellä albumilla No More Tears
Daisley vaikutti vielä basistina kaikilla biiseillä. Myöhemmin
Alice in Chainsiin liittynyt Mike Inez nähtiin sitä vastoin albumin
kappaleista työstetyillä musiikkivideoilla. Jätettyään Ozzy
Osbournen yhtyeen ensimmäistä kertaa vuoden 1981 aikana Daisley
liittyi Kerslaken kanssa uudelleen muodostettuun Uriah Heeppiin ja
osallistui sen vuosina 1982 ja 1983 ilmestyneiden albumien Abominog
ja Head First työstämiseen. Molemmat pitkäsoitoista herättivät
jonkinasteista uutta kiinnostusta yhtyettä kohtaan. Daisley oli niin
ikään mukana useammalla Gary Mooren albumeista ja konsertoi tämän
kanssa tiiviisti. Vuonna 1986 tuottaja Dave Glixman pyysi Daisleytä
osallistumaan Black Sabbathin albumin Eternal Idol levytykseen, sillä
yhtyeen tuonaikaisella basistilla Dave Spitzillä oli muita
velvoitteita. Lopullisessa julkaisussa krediitin vastaanottivat sekä
Daisley että Spitz. Daisleylle tarjottiin basistin paikkaa Black
Sabbathissa. Hän kieltäytyi pestistä vedoten velvoitteisiinsa Gary
Mooren kanssa. Daisley jatkoikin ajoittaista keikkailuaan
irlantilaiskitaristin kanssa tämän vuoteen 2011 ajoittuneeseen
edesmenoon saakka. 1980-luvulta alkaen Daisley on vaikuttanut
basistina, tuottajana ja lyyrikkona merkittävällä osalla
levytyksiä, joiden tekijöistä mainittakoon Yngwie Malmsteen,
Takara, Black Sabbath ja Night Rangerin Jeff Watson. Daisley ja
Watson perustivat Mother’s Armyn solisti Joe Lynn Turnerin ja
rumpali Carmine Appicen kanssa. Vuonna 2003 Daisley nauhoitti Steve
Morsen ja australialaisen solistin Jimmy Barnesin kanssa albumin
nimellä Living Loud. Pitkäsoiton yhdestätoista kappaleesta kuusi
edusti covereita alun perin Blizzard of Ozzilla ja Diary of a
Madmanilla julkaistuista biiseistä. Kosketinsoittajana mainitulla
albumilla vaikutti Don Airey. Seitsemäs helmikuuta 2003 Daisley oli
mukana Basementissä, Sydneyssä soitetussa australialaisen
bluesyhtyeen The Hootchie Cootchie Menin konsertissa, josta
julkaistiin sekä cd että dvd. Mukana olivat lisäksi ensisijaisesti
Deep Purplen kosketinsoittajaksi identifioitunut Jon Lord sekä Jimmy
Barnes. Vuonna 2007 ilmestyneellä The Hoothie Cootchie Menin
studioalbumilla Danger:White Men Dancing Jon Lord oli niin ikään
mukana. Syyskuussa 2014 Daisley palkattiin tuottamaan Adelaidesta
kotoisin olleen hardrockyhtyeen Cherry Grindin esikoisalbumi.