torstai 17. heinäkuuta 2025

Lauantain pitkä:Haastattelussa HDTV

 Solisti/basisti Usvasta, kitaristi Akselista ja rumpali Akusta koostuva nuori ja lupaava joensuulaistrio HDTV saapui haastatteluun Johnnyn kadulle.

Kuinka yhtyeenne lineup muototui?


Usva:"Aku ja Akseli oli soittaneet jo pienestä asti keskenään. Mutta sitten satuttiin yhdessä samoille musiikin tunneille yläkoulussa ja sitten yhtenä päivänä Aku kutsui minut soittamaan mukaan!"

Genrenne valikoituminen?

Usva:"Jotenkin ehkä löydettiin sellaista musaa, josta kuitenkin kaikki tykkää ja siten ehkä omatkin biisit ovat lähteneen sellaiseen suuntaan. Suuri tekijä on varmaan myös ns. suht klassisessa kokoonpanossa (rummut, kitara, basso ja laulu)."

Kuinka biisinne syntyvät?

Usva:"Biisit syntyvät yleensä jostain riffistä tai sointukierrosta. Harvoin lähetään tekemään biisejä esim. aiheen tai lyriikoiden osalta. En sinäänsä koe lyriikoita niin tärkeiksi, vaan lähinnä sanon mitä sattuu ja tulee mieleen. Toisaalta välillä tulee kirjoitettua ihan siistiäkin tekstiä :D

Omia biisejä on lähempänä toista kymppiä, keskeneräisiä ei edes pysty laskemaan. Ideoita siis jostakin syntyy ja suhteellisen usein!"

Coverbiisienne valikoituminen?

Usva:"Coverit valitaan yhdessä ja usein sovitaan ainakin sellaisia biisejä, jotka eivät olisi liian kivuliaita soitettaviksi. Useat coverit tosin on valittu ihan vain sen perusteella, mistä yleisö voisi tykätä, jos meidän musa ei maistu. Jokaiselle siis ikäänkuin löytyy jotakin!"

Yhtyeenne tulevaisuuden suunnitelmat?

Usva:"Toiveena (ainakin käsittääkseni yhtyeisenä) on käydä studiolla ja saada julkaistua biisejä, koska kuitenkin omaa tuotantoa löytyy sen verran. Myös saada keikkakokemusta ja erityisesti pitää hauskaa ja tehdä musiikkia! Äänitettä siis luvassa ehkäpä lähiaikoina?? Ongelmana meillä hieman on saada asioita startattua. Mutta luulen, että jonakin kauniina päivänä maailma saa kuulla HDTV:tä, ei pelkästään livenä, vaan myös suoratoistona!"

Musiikillinen historia?

Akseli:"Minun musiikillinen taustani on tullut isäni puolelta joka käytännössä pakotti minut soittamaan rumpuja uintiharrastukseni loputtua. Noh sitten kun kerran rumpua paukutin niin aloin kuuntelemaan musiikkia jonka tahdissa paukuttaa. Näin löysin rockmusiikin. Noh sitten aateltiin Turusen (Aku) kanssa että perustetaanpa bändi.

Fun fact: olin alunperin meistä kahdesta rumpali, mutta Aku ei oikeen digannut kitaran soitosta,joten jouduimme vaihtamaan soittimia päikseen. Mutta kaikkihan tietää, että kitara on paljon coolimpi soitin muutenkin."


Soittotyyli ja genret?

Akseli:"Alunperin halusin ,että soitettaisiin enemmän 90-grunge tai punk tyyppistä musiikkia, hyvä esimerkki tästä on ensimmäinen teoksemme " projekti #1" joka kuultiin myös Tuulaakin keikalla. Mutta musiikkimakuni laajentuessa ja muiden bändin jäsenten vaikutuksesta tyyli muotoutui siihen, mitä se nyt on.
En itse haluaisi oikein määritellä tyyliämme mihinkään tiettyyn lokeroon, mutta jos sitä jotenkin pitäisi kuvailla sanoisin, että siinä on vaikutelmia grungesta ja 60-luvun rockista sekä hieman 70-luvun suomiproge-skeneä."

BIISIEN SYNNYTYS🐣(Akselin humoristinen tulkinta)

"Suuri osa biiseistä syntyy näin.
Vaihe 1 improvisoimme huviksemme tallissa jotain kunnes saamme biisille alun puoli vahingossa

vaihe 2 tehdään biisille rakenne

Vaihe 3 aku ja minä käydään kusitauolla kun usva tekee sanat.

Vaihe 3.5 kahvitauko

Vaihe 4 soitetaan ja hiotaan biisiä

Vaihe 5 todetaan, että: biisi on valmis"

Coverit?

Akseli:"Paranoid on listalla siksi, että aina joku huutaa soittakaa Paranoid. Biisi on myös hyvin tunnett,u joten se toimii aina

Proud Mary on listalla koska sitä on tullut soitettua yläasteen kevät juhlissa ja se on todettu toimivaksi

Hendrixin Fire eksyi settilistaan viimeisenä päivänä ennen keikkaa ja opettelimme sen viime tingassa.
Idea biisin esittämiseen heräsi oikeastaan Royalsin livevedosta ja tuumailtiin, että siinä on hyvä meininki, joten listalle siis.

Coverit saattavat valikoitua myös keikan järjestäjien tai yleisön toiveista."
 

Musatausta?

Aku:"Mulla ei ole aiempaa musiikillista taustaa. Vaikka isälläni on, mua ei musiikki juuri kiinnostanut ennen kuin aloitettiin bändi. En edes tarkalleen muista, miten päädyin rockin pariin – ehkä se tapahtui silloin, kun alettiin Akselin kanssa soitella ensimmäisiä kertoja.

Ajan myötä löysin paljon bändejä ja eri musiikkityylejä, joista tykkäsin. Kun oltiin Aksun kanssa vähän aikaa soiteltu kaikenlaisilla löytyneillä soittimilla, alettiin molemmat innostua enemmän ja enemmän. Siitä se musiikkiharrastus oikeastaan lähti. Treenattiin yhdessä ja myös itsekseen kotona YouTuben ohjevideoiden avulla.

Aloin käydä konservatoriolla vasta tänä vuonna, eli kaikki perusasiat soitosta olin opetellut itse."


Lineup?

Aku:"Oon tuntenut Akselin ihan pienestä asti, ja yhdessä löydettiin tämä harrastus. Usvaan tutustuin jo alakoulussa, mutta en silloin edes tiennyt sen soittavan – oltiin vaan koulukavereita. :D

Yläkoulussa päädyttiin kaikki kolme samoille musatunneille, ja niissä oli tosi hauskaa. Meidän musaope antoi meidän soitella covereita vapaasti, mikä teki soitosta paljon kivempaa.

Yritettiin pitkään löytää kolmatta jäsentä bändiin ja opetettiin monia soittamaan, mutta homma ei oikein toiminut kenenkään kanssa niin kuin oltaisiin toivottu. Kun selvisi, että Usva soittaa bassoa, pyydettiin se mukaan treeneihin – ja heti ekasta kerrasta lähtien meillä oli tosi kivaa yhdessä."

Genre?

Aku:"En oikein osaa – tai ehkä edes halua – nimetä meidän genreä. Tuntuu, että me vielä haetaan meidän omaa soundia.

Itse kuuntelen tosi monenlaista musaa fiiliksen mukaan: välillä raskaampaa metallia, joskus funkkia, progea, rokkia, bluessia… mitä sattuu löytymään. Tykkään etsiä uutta kuunneltavaa, ja se näkyy mun soitossa – soitan mielelläni kaikenlaista.

Ehkä meidän keikkabiisitkin on syntyneet aika luonnollisesti meidän musiikkimaun ja soittotyylin perusteella."

HDTV:n biisien synty?

Aku"Meidän biisit syntyy usein jostain riffistä, kun improillaan treeneissä. Se on hyvä tapa lämmitellä, ja monesti jameista löytyy joku hyvä idea, jota lähdetään kehittämään.

Saatetaan keksiä pari riffiä, yhdistellä niitä, ja sitten Usva alkaa kirjoittaa sanoja. Mä ja Akseli yritetään auttaa, vaikka kumpikaan meistä ei ole mikään runoilija. :D

Kun biisillä on rakenne ja sanat, aletaan soitella ja treenata sitä kunnolla. Vanhoja äänitteitä ja videoita katsoessa huomaa, miten paljon kappaleet kehittyy ajan myötä – joskus poistetaan tai lisätään kohtia, vaihdetaan tempoa jne."


Biisit?

Aku:"Viime aikoina ollaan saatu tehtyä enemmän omia biisejä. Meillä on jo noin parikymmentä lähes valmista kappaletta, vaikka osa niistä kaipaa vielä hiomista.

Meillä on myös ihan sikana erilaisia riffi-ideoita, jotka välillä unohtuu. Joskus niistäkin syntyy biisejä – jos vaan muistetaan."


Coverit?

Aku:"Soitellaan treeneissä välillä covereita, koska se on hauskaa ja samalla oppii. Valitaan ne aina yhdessä, tilanteen mukaan.

Jos keikalla on vaikka yleisö, jonka uskotaan tykkäävän rauhallisemmasta suomalaisesta musasta, saatetaan vetää vaikka Hopeinen kuu. Akselin faijalta tulee usein ehdotuksia – Hurriganesia ja muuta suomirockia.

Jimi Hendrixin Fire oli mun ehdotus. Se on lähellä meidän soundia ja vähän haastavampi – halusin testata, mihin me pystytään. Ja onhan se nyt hyvä biisi".

HDTV:n tulevaisuus?

Aku:"Mä näen meidän tulevaisuuden vahvana. Panostetaan tähän hommaan koko ajan enemmän, ja tuntuu että ihmisetkin oikeasti tykkää siitä, mitä me soitetaan. Se motivoi tosi paljon.

Treenataan soittoa, tehdään uusia biisejä, äänitetään – ehkä saadaan vihdoin eka albumi tehtyä. Somea aiotaan myös hyödyntää enemmän, jotta saadaan musaa esiin ja tavoitetaan varsinkin nuoria. Some on hyvä kanava mainostaa, kasvattaa nimeä ja luoda kontakteja.

Spotify on ollut meidän to-do-listalla pitkään. Kunhan saadaan eka laadukas äänite valmiiksi, niin ehkä jo ensi vuonna julkaistaan jotain maailmalle!

Tämä kesä menee lähinnä keikkailuun, mutta talvella treenataan taas kunnolla. Eli tulevaisuuden suunnitelmat ja toiveet on isot – ja me ollaan valmiita tekemään duunia niiden eteen".

Perjantain pohjat:Roger McGuinnin vuoden 1976 sooloalbumi

 Roger McGuinn:Cardiff Rose


Toukokuussa 1976 Columbia Recordsin julkaisemana ilmestynyt Cardiff Rose on aikaisemmin The Byrdsin johtohahmona vaikuttaneen Roger McGuinnin laskentatavasta riippuen kolmas tai neljäs sooloalbumi. Mainittu pitkäsoitto työstetiin Bob Dylanin vuoteen 1975 ajoittuneen kiertueen Rolling Thunder Revue jälkeen. Cardiff Rosen  tuotannosta vastasi Mick Ronson ja sekä hän että McGuinn osallistuivat Rolling Thunder-kiertueeseen. Muista keskeisistä mainitulle kiertueelle osallistuneista henkilöistä mainittakoon  David Mansfield, Rob Stoner, Howie Wyeth sekä lyyrikko Jaques Levy, joka oli aikaisemmin kirjoittanut McGuinnin kanssa kappaleen Chestnut Mare ja työskennellyt Dylanin kanssa hänen tuotantonsa parhaimmistoon lukeutuvalla ja niin ikää vuonna 1976 ilmestyneellä albumilla Desire. Cardiff Rosen kappaleista Jolly Rogerin aiheena ovat Kuningas Arthurin pyöreän pöydän ritarit ja Dreamland on cover Joni Mitchellin originaalituotantoa edustavasta kappaleesta, jonka hän levytti itse vasta vuonna 1977 ilmestyneelle albumilleen Don Juan's Reckless Daughter. Tyylillisesti Cardiff Rose on monipuolinen albumi, jonka kappaleet vaihtelevat esimerkiksi edellä mainitun Jolly Rogerin traditionaalisesta folkista punkrockliikkeen inspiroimiin rockkappaleisiin, joita pitkäsoitolla ensisijaisesti edustaa Rock and Roll Time. Vuonna 2004 Cardiff Rosesta julkaistiin remasteroitu cd-versio, joka sisältää perusalbumin lisäksi kaksi bonuskappaletta. Niistä toinen on demoversio David Bowien Soul Lovesta ja toinen livetulkinta Mitchellin Dreamlandistä.

keskiviikko 16. heinäkuuta 2025

Torstain terävä:Linda Ronstadtin tuotannon suosituin albumi

 Linda Ronstadt:Greatest Hits


Joulukuun ensimmäisenä 1976 Asylum Recordsin julkaisemana ilmestynyt Greatest Hits on countryartisti Linda Ronstadtin ensimmäinen kokoelma-albumi. Mainittu pitkäsoitto sisältää sekä hänen Asylum Recordsille että Capitol Recordsille työstämäänsä tuotantoa. Varhaisinta tuotantoa kokoelmalla edustaa vuoden 1967 satoon lukeutuva Mike Nesmithin sävellys Different Drum, jonka Ronstadt levytti vuonna 1967 yhtyeessä The Stone Poneys vaikuttaessaan. Muilta osin Greatest Hits sisältää Ronstadtin suosittua tuotantoa hänen vuosien 1970 ja 1976 välisenä aikana ilmestyneiltä albumeiltaan Silk Purse, Don't Cry Now, Heart Like a Wheel, Prisoner in Disguise sekä Hasten Down the Wind. Yli seitsemän miljoonan kappaleen myynnillään Greatest Hits on Ronstadtin tuotannon menestynein albumi. Vielä vuoden 1991 jälkeen pitkäsoittoa on mennyt kaupaksi lähemmäs kaksi miljoonaa yksikköä. Tuolloin levymyynnin listauksesta alkoi vastata SoundScan. Billboardin listalla Greatest Hits oli parhaimmillaan kuudentena ja Billboardin countrylistalla toisena. Viimeksi mainitulla listalla albumi pysytteli yli kolmen vuoden ajan. Greatest Hitsistä Rolling Stoneen  laaditussa arviossa albumia kritisoitiin esikypsäksi. Kokoelman ilmestyessä Ronstadt oli joka tapauksessa levyttänyt hittejä melko tarkalleen vuosikymmenen ajan, kun mukaan lasketaan hänen soolouransa lisäksi jäsenyys Stone Poneysissa. Monet artistit Elvis Presleystä alkaen olivat julkaisseet greatest hits -tyyppisiä kokoelma-albumeita huomattavasti varhaisemmassa vaiheessa uraansa. Erikoisjärjestelyn ansiosta Greatest Hits sisältää sekä Ronstadtin Asylumille että Capitolille levyttämää tuotantoa. Vuonna 2007 Rhino Records julkaisi Ronstadtilta tuplacd:n Greatest Hits Vol 1 & 2. Sen jälkimmäinen osa oli ilmestynyt alun perin vinyyliformaatissa lokakuussa 1980.

tiistai 15. heinäkuuta 2025

Keskivikon klassikko:Black Sabbathin Paranoid-albumin päätöskappale

 Fairies Wear Boots on brittiläisen heavy metal-yhtye Black Sabbathin varhaistuotantoa edustava kappale, joka julkaistiin sen toisen albumin Paranoid päätösraitana sekä lisäksi singlen After Forever b-puolella. Mainitun singlen paraatipuoli julkaistiin vasta Sabbathin kolmannella albumilla Master of Reality, mutta sekä mainitun singlen, että Paranoid-pitkäsoiton brittijulkaisun päivämäärä on sama, eli 18. syyskuuta 1970. Paranoid-albumin originaalissa vuoden 1970 Yhdysvaltain-painoksessa kappaleen intron nimeksi oli merkitty Jack the Stripper. Fairies Wear Boots on rankattu Black Sabbathin tuotannon yhdenneksitoista parhaaksi kappaleeksi. Biisin tarkka inspiraation lähde on jäänyt epäselväksi. Vuonna 2010 Paranoid-albumi pääsi mukaan dokumenttisarjaan Classic Albums. Kyseisessä jaksossa Sabbathin basistin Geezer Butlerin mukaan Fairies Wear Bootsin lyriikkaan vaikutti kappaleen tekstistä vastanneen solisti Ozzy Osbournen kohtaaminen skinhead-joukon kanssa Lontoossa. Nämä kutsuivat Ozzya keijuksi tämän pitkien hiuksien vuoksi. Butlerin mukaan kappaleen toisen osan teemana on LSD. Samaisessa dokumentissa Osbourne mainitsi itse kirjoittaneensa Fairies Wear Bootsin LSD:stä. Vuonna 2010 ilmestyi niin ikään Osbournen elämäkertateoks I Am Ozzy, jossa hän mainitsee, ettei muista, mistä Fairies Wear Boots kertoo. 26. huhtikuuta 1970 Black Sabbath soitti Fairies Wear Bootsin BBC:n ohjelmassa John Peel Sunday Show. Mainittu versio sisältyy vuonna 1997 ilmestyneen Ozzy Osbournen kokoelma-albumin The Ozzman Cometh bonuslevylle. Paranoid-albumin lisäksi Fairies Wear Bootsin originaali studioversio on mukana vuonna 1976 ilmestyneellä Black Sabbathin tuplakokoelma-albumilla We Sold Our Souls for Rock N' Roll. Ozzy Osbournen liveversio mainitusta kappaleesta sisältyy vuonna 1982 ilmestyneelle livealbumille Speak of the Devil.

torstai 10. heinäkuuta 2025

Tiistain tukeva:80-luvun alussa perustettu ja paluun tehnyt sekä covereita että omaa tuotantoaan esittävä brittiyhtye

 Doctor and The Medics on brittiläinen, vuonna 1981 Lontoossa perustettu glamrockyhtye. Suosituimmillaan se oli 80-luvun puolivälin tienoilla, jolloin yhtyeen versio Norman Greenbaumin kappaleesta Spirit in the Sky nousi brittilistan kärkeen. Nykyisin yhtye esiintyy muuttuneella lineupilla. Doctor and the Medics loi maineensa eräänlaisena tribuuttiyhtyeenä muille artisteille ja yhtyeille, mutta sittemmin bändin keikkasettiin on sisältynyt myös omaa tuotantoa. Musiikilllisesti yhtye edustaa uuspsykedeliaa, glam rockia, uutta aaltoa ja poprockia. Knotty Ashissa, Liverpoolissa seitsemäs heinäkuuta 1961 syntynyt solisti, myös Lontoossa dj:nä vaikuttanut Clive Jackson perusti yhtyeen vuonna 1981 kitaristi Steve McGuiren, rumpali Steve Richien, basisti Richard Searlen ja taustalaulajattarina ja tanssijoina vaikuttaneen The Anadin Brothersin kanssa. Doctor and the Medicsin ulkoiseen lookiin vaikuttivat 60-luvun psykedelia ja seuraavalta vuosikymmeneltä Kiss. Whaam Records julkaisi vuonna 1982 Doctor and the Medicsin ensimmäisen singlen The Druids Are Here. Seuraavan kerran yhtyeeltä ilmestyi levytystuotantoa vasta kolme vuotta myöhemmin, mutta Alice in Wonderlandissa, soholaisessa clubissa livenä nauhoitettua neljästä kappaleesta koostunutta ep:tä oli hankittavissa yhtyeeltä itseltään. The Anadin Brothersin nimellä tunnettuja taustalaulajattaria oli alun perin kolme, mutta heidän määränsä kapeni Wendi Westiin ja Colette Applebyhin. Vuonna 1985 Doctor and the Medics solmi levytyssopimuksen IRS Recordsin kanssa ja julkaisi viidestä kappaleesta koostuneen 12-tuumaisen ep:n Happy but Twisted, joka  sisälsi muun muassa coverin Hawkwindin kappaleesta Silver Machine. Se nousi kakkossijalle indie-listoilla. Doctor and the Medicsin seuraava levytys oli XTC-yhtyeen Andy Partridgen tuottama The Miracle of the Age. Näihin aikoihin yhtye taltioi Limehousessa, Lontoossa tv:tä varten konsertin, jossa yhtyeen peruslineupia täydensi koskettimissa ja kakkoskitarassa The Damned-yhtyeen Roman Jugg. Vuonna 1986 ilmestyneestä versiosta Norman Greenbaumin Spirit in the Skysta muodostui kansainvälinen hitti, joka nousi Britanniassa listakärkeen. Seuraavista singleistä Burn saavutti sijan 29. ja Abba-cover Waterloo, jossa saksofonissa, taustalaulussa ja myös musiikkivideossa oli mukana Roy Wood, sijan 45. Vuonna 1996 yhtye julkaisi omalla levy-yhtiöllään Mad Manilla viimeisen studioalbuminsa Instant Heaven. 2000-luvun alussa muotoutui Doctor and the Medicsin uusi kokoonpano, joka esiintyi retrohenkisissä brittiläisissä tv-show:issa, kuten iTV:n Hit Me Baby One More Time ja Top of the Popsin jouluspeciaalissa, jossa juhlistettiin  brittien singlelistaa 50 vuoden ajalta. Kesäkuussa 2006 yhtye esiintyi Channel 4:n ohjelmassa Bring Back One Hit Wonders. Samoihin aikoihin Doctor and the Medicsiltä ilmestyi ep Timewarped. Yhtye on jatkanut live-esiintymisiään. Richard Searle jätti yhtyeen vuonna 1990 pian Wom Richien lähdön jälkeen. Searlen paikan otti Gareth Thomas. Searle muodosti acid-jazz-yhtyeen Corduroy aikaisemmin Sire Recordsille levyttäneen Boys Wonderin entisten jäsenten kanssa. The Medicsin jätettyään rumpali Richien yhtyeitä ovat olleet  Last of the Teenage Idols, Stiv Bators, B-Bang Cider, The Boys, Wet Dog  ja viimeksi Die Toten Hosen. Solisti Clive Jackson on Doctor and the Medicsin nykyisen kokoonpanon ainoa originaalijäsen.

Maanantain mainio:The Allman Brothers Bandin viimeinen henkiin jäänyt jäsen

 Kahdeksas heinäkuuta 1944 syntynyt John Lee Johnson, joka tunnetaan paremmin taiteilijanimellään Jaimie Johanson, on yhdysvaltalainen rumpali ja perkussionisti, joka identifioituu ensisijaisesti erääksi The Allman Brothers Bandin perustajajäsenistä. Dickey Bettsin edesmentyä 18. huhtikuuta 2024 Johanson on yhtyeen viimeinen henkiin jäänyt jäsen. 1960-luvun alusta mainitun vuosikymmenen puoliväliin hän soitti useiden keskeisten soulartistien, kuten Otis Reddingin sekä Sam and Daven taustalla sekä levyillä että konserteissa. Levytystensä ja keikkailunsa kautta Johnson tutustui tuleviin The Allman Brothers Bandin jäseniin. Vaikka identifioituikin southern rockiin, yhtyeen musiikillinen ilmaisu oli varsin monipuolista sisältäen elementtejä R&B:stä, bluesista, jazzista, countrysta ja rockista. The Allman Brothers Band on eräs harvoista kokoonpanossaan kaksi rumpalia (Johansonin lisäksi Butch Trucks) sisältävistä yhtyeistä. Originaalibasisti Berry Oakleyn edesmentyä moottoripyöräonnettomuudessa syksyllä 1972 Johanson järjesti hänen tilalleen Lamar Williamsin. Johansonin pitäessä 1970-luvun lopussa taukoa The Allman Brothers Bandista hän perusti niin ikään samaisen yhtyeen jäsenistöön lukeutuneiden Williamsin ja kosketinsoittaja Chuck Leavelin kanssa yhtyeen Sea Level. Johanson liittyi The Allman Brothers Bandiin jälleen vuonna 1979, mutta erosi jo seuraavana vuonna selkävaivojensa vuoksi. 1980-luvun aikana hän soitti ensisijaisesti Georgian alueella vaikuttaneissa yhtyeissä. Johanson vaikutti The Allman Brothers Bandissa jälleen vuodesta 1989 eteenpäin. Tässä vaiheessa yhtye muuttui tyylillisesti southern rockista selkeämmin jamittelurockin suuntaan. Samalla The Allman Brothers Bandin lineupia täydensi kolmas rumpali/perkussionisti  Marc Quiñones.  Yhtye jatkoi aktiivista toimintaansa vuoteen 2014 saakka. Tuosta eteenpäin Johanson on johtanut omaa jazzorientoitunutta yhtyettään  Jaimoe's Jasssz Band. The Allman Brothers Bandin jäsenistön kanssa hän on soittanut yksittäisiä konsertteja ja ollut mukana erilaisissa sivuprojekteissa. The Allman Brothers Bandin jäsenenä Jaimoe Johanson pääsi Rock and Roll Hall of Fameen 1990-luvun puolivälissä.

Sunnuntain extra:Ian Dury & The Blockheadsin 80-luvun tuotannon käynnistänyt albumi

 Ian Dury & The Blockheads:Laughter


28. marraskuuta 1980 Stiff Recordsin julkaisemana ilmestynyt Laughter on Ian Dury & The Blockheadsin kolmas studioalbumi. Samalla se oli Duryn viimeinen The Blockheadsin kanssa työstämä albumi ennen vuonna 1998 ilmestynyttä pitkäsoittoa Mr Love Pants. Vuonna 1991 oli tosin ilmestynyt livelevy Warts n' Audience. The Blockheads oli kokenut merkittävän miehistönvaihdoksen edellisen albuminsa Do It Yourself jälkeen. Ensisijaisesti koskettimia soittanut ja myös biisintekoon osallistunut Chaz Jankel oli jättänyt yhtyeen ennen stressaavaa kiertuetta. Hänen paikkansa otti aikaisemmin Dr. Feelgoodissa kitaroinut ja paremmin nimellä Wilko Johnson tunnettu John Wilkinson. Hän oli jo päättänyt jättää musiikkibisneksen, mutta sai vanhoilta pubrockympyröistä tutuilta ystäviltään Davey Paynelta ja Duryltä pyynnön liittyä The Blockheadsiin. Yhtyeen uuden lineupin ensimmäinen levytys oli ennen Laughter-pitkäsoittoa ilmestynyt ja brittilistalla sijalle 22. yltänyt single Be Straight. Treenit albumia varten käynnistyivät alkuvuodesta 1980 Milner Soundilla Fulhamissa kosketinsoittaja Mick Gallagherin palattua The Clashin kanssa Yhdysvalloissa tekemältään kiertueelta. Useista ongelmista kärsinyt Dury huolehti treeneistä, joissa syntyivät pohjat uudelle albumille. Hän toi Johnsonin mukaan yhtyeeseen informoimatta sen muita jäseniä. Albumia edelsi vielä singleformaatissa sen avauskappale Suepersman's Big Sister, jonka otsikko oli tarkoituksellisesti kirjoitettu väärin pyrkimyksenä välttää coyprightongelmat DC Comicsin kanssa. Seiskatuumaisen kakkosbiisinä oli Laughter-pitkäsoitolta löytymätön You'll See Glimpses ja 12-tuumaisella toisena kappaleena oli albumin päätösraita Fucking Ada. Laughter-albumi sai kriitikoiden keskuudessa ristiriitaisen vastaanoton eikä ollut myyntimenestys. Sitä vastoin albumin tiimoilta tehty kiertue Soft as Baby's Bottom oli loppuunmyyty. Stiffin ja Duryn välinen sopimus purettiin ja hän solmi lyhytaikaisen soolodiilin Polydor Recordsin kanssa. Edsel julkaisi myöhemmin Laughterista tuplacd-version. Perusalbumin jälkeen sen ensimmäisen cd:n bonuksina oli kolme singlekappaletta ja kakkoslevyllä albumin kappaleiden outtakeseja sekä The Blockheadsin demoinstrumentaalikappaleita yhteensä 16 kappaleen verran.